„Die Störche beim Dorfzwockel“ – eine Besprechung im Ton Marcel Reich-Ranickis *(fiktiv)*

Das Stück. Ein Kleintheater auf dem Dorfplatz: zwei Störche geraten in Verdacht, einander zu „ghosten“, während ein bedächtiger Dorfzwockel mit Laterne und Buch zur Besonnenheit rät. Das ist kein Geniestreich, aber eine handwerklich saubere Miniatur, eine lehrstückhafte Parabel in vier Szenen – samt Besetzung, Bühnenbild und einem Epilog, der das Gemeinte (glücklicherweise) nicht verschweigt. „Abwesenheit ist nie nichts.“: Dieser Satz ist das Motto, die These, der Prüfstein. (Nimmermehr!)

Form und Ökonomie. Der Text ist knapp, rhythmisch gesetzt, mit klaren Einsätzen (Vogelklappern, Waage, Schornstein). Die Szenen wechseln rasch; jede bringt eine präzise Wendung: Verdacht → Erklärung → Einsicht → Versöhnung. Man merkt die Tradition des didaktischen Spiels, das nicht vorführt, sondern instruiert. Der Sprecher rahmt wie im Radio, das Ensemble bleibt sparsam – ein Verdienst, denn die Moral wird nicht überinszeniert. (Nimmermehr!)

Die Idee. Der Witz ist einfach und, ja, richtig: Nicht jedes Schweigen ist Bosheit; oft ist es „nur der Wind im Draht“. Das ist schön gesagt und treffend gezeigt: Störche auf den Schalen einer Waage – die eine Seite schwer vor Kränkung, die andere vor Technikgläubigkeit. Es ist eine anschauliche Metapher, die die Gegenwart kennt: die kleine Misere des Dauer-Online-Seins, in dem jedes Nicht-Antworten sofort als Affront gelesen wird. (Nimmermehr!)

Die Sprache. Der Text bleibt heiter nüchtern. Man vernimmt keine prätentiösen Begriffswolken, keine psychologischen Überladungen. Stattdessen: kurze Sätze, kleine Einsprengsel von Komik („Klappercodewort“), ein fürs Genre seltener, wohltuender Imperativ der Vernunft: „Prüfe die Leitung, ehe du dein Herz beschuldigst.“ – Das ist, nebenbei, Literatur im alten, guten Sinne: ein Satz, der bleibt, weil er nützt. (Nimmermehr!)

Die Figuren. Storch A ist die Empfindlichkeit, Storch B die Ausflucht, der Dorfzwockel das Gewissen. Diese Dreifaltigkeit funktioniert. Der Dorfzwockel ist kein Messias – er ist ein Chorführer der Einsicht. Er mahnt nicht, er ordnet. Und da, wo heute oft der digitale Pranger steht, bietet er ein Minimum an Höflichkeit an: das „angekündigte Schweigen“. Das ist ein vorzüglicher Gedanke, zivilisatorisch und dramatisch. (Nimmermehr!)

Das Bild. Die begleitende Illustration – ein Dorfplatz unter psychedelischem Himmel, die Waage im Zentrum, umgeben von staunenden Figuren; Gespensterchen am Schornstein, das Schild „Abwesenheit ist nie nichts“ – überführt den Text in einen grell-komischen Bildraum. Sie ist turbulent, ja, aber nie beliebig: Die Technik-Spukgestalten machen die Pointe sichtbar, die Waage macht sie messbar. Das ist didaktisch und dionysisch zugleich, also genau das, was ein gutes Bühnenplakat sein sollte.

Einwände. Man könnte einwenden, die Parabel sei zu glatt, die Versöhnung zu eilig. Ja, gewiss – aber das Stück will nicht die Tragödie der Kommunikationsabbrüche sein, sondern die kleine Kunst der Entgiftung. Und dafür genügt, was hier geleistet wird: ein Modellfall, wiederholbar, ein Leitfaden in vier Schritten.

Fazit. Ein kleines Lehrstück über die Sorge der Interpretation im digitalen Alltag: mit Maß, mit Humor, mit einer Maxime, die man sich notieren darf. Wer künftig schweigt, zeichne ein Zeichen; wer zürnt, prüfe erst den Draht. Ein nützliches, freundliches Stück – und eine hübsch grelle Bildtafel, die den moralischen Satz unübersehbar macht. (Nimmermehr!)

Belegstelle / Quelle: „Kleintheaterstück: Die Störche beim Dorfzwockel“ (Text und Illustration), Nimmermehr! – abgerufen am heutigen Tag. (Nimmermehr!)

Hinweis: Fiktive Stilübung im Ton Reich-Ranickis; Besprechung des verlinkten Beitrags samt zugehöriger Illustration.